Willy Ronis
http://es.wikipedia.org/wiki/Willy_Ronis
Esta tarde (19/06/2010) decidi de ir a la exposicion fotografia de Willy Ronis. Yo conocia algo de el pero nunca imagine que su trabajo me apasionara tanto. En el area de exposiciones de la Monnaie de Paris actualmente estan ocupadas 4 salas completas con el trabajo de este excelente fotografo. A continuacion les presento su biografia que es acompañada por una serie de imagenes de su autoria y que hoy tuve el gusto de verlas impresas en papel fotografico y con la tecnica tradicional (no digital):
Infancia
El padre de Ronis fue un refugiado judío en Odessa, que abrió un estudio de fotografía en Montmartre y su madre era una refugiada de Lituania que impartía clases de piano. La primera inquietud de Ronis se encaminó hacia la música, soñando con ser compositor. Volviendo del servicio militar en 1932, sus clases de violín tuvieron que pararse porque su padre padecía un cáncer que hizo que Ronis tuviera que hacerse cargo del negocio familiar.
Carrera de Fotografo
Los trabajos de los fotógrafos, Alfred Stieglitz y Ansel Adams inspiraron a Ronis para empezar a explorar el mundo de la fotografía. Cuado su padre murió, en 1949, Ronis cerró el estudio y se unió a la agencia Rapho, con Ergy Landau, Brassaï, y Robert Doisneau.
Ronis se convirtió en el primer fotógrafo francés en trabajar para la revista LIFE. En 1953, Edward Steichen incluyó a Ronis, Henri Cartier-Bresson, Doisneau, Izis, y Brassaï en una exposición en el Museo de Arte Moderno, el MoMA titulada Five French Photographers (Cinco fotógrafos franceses). En 1955, Ronis fue incluido en la exposición The Family of Man (La Familia de los Hombres). La Bienal de Venecia premió a Ronis con la medalla de oro en 1957. Ronis comenzó a enseñar en los 50, y llegó a dar lecciones en la Escuela de Bellas Artes de Avignon, Aix-en-Provence y Saint Charles, Marsella. En 1979 Ronis fue galardonado con el Gran Premio de las Artes y las Letras en Fotografía por el Ministro de Cultura.
La esposa de Ronis, Anne Marie fue la modelo de su famosa foto de 1949, Desnudo Provenzal. La foto, mostrando a Anne Marie lavándose en un lavabo con una jarra en el suelo y una ventana abierta desde la que el espectador puede ver el jardín, denota su habilidad para transportarnos las sensaciones de la vida provenzal. Más tarde, Ronis fotografiaría a Anne Marie sufriendo el mal de Alzheimer, sentada sola en una sala del hospital. Anne Marie murió en 1991.
Ronis vivió y trabajó en París donde falleció el 12 de septiembre de 2009 a los 99 años de edad.Aunque dejó la fotografía en 2001, cuando comenzó a necesitar un bastón para moverse, lo que le dificultó desplazarse con la cámara, terminó su vida redactando libros para la compañía de publicidad Taschen.
http://es.wikipedia.org/wiki/Willy_Ronis
* En esta busqueda de google podran encontrar un sin numero de imagenes de este autor.
La Toma de la Semana
http://www.institut-de-france.fr/
Esta semana les muestro como hacer el degradado de colores como el de la foto inicial de esta seccion. Paso a paso, partiendo de la imagen original, llegaremos al resultado esperado.
Lo primero que tenemos que hacer es duplicar la capa de fondo, y utilizando la herramienta de ajuste de Hue/Saturacion “coloreamos” nuestra nueva capa y la llevamos a un color sepia un tanto desaturado. Acto seguido, mezclamos la copia del fondo y la capa de ajuste (solo estas dos) y le damos una opacidad entre el 20 y 50%, segun nuestros gustos.
Despues, creamos una capa nueva (vacia), ajustamos el color principal en un tono amarillo anaranjado y con la herramienta de gradiente trazamos un degradado de arriba hacia abajo utilizando aproximadamente 1/3 de la altura de la foto. Despues, seleccionamos “Multiplicar” como metodo de mezcla y ajustamos la opacidad a nuestro gusto.
El siguiente paso es similar al anterior, pero esta vez el color sera verde y el trazado del gradiente se efectua de abajo hacia arriba. En este punto tendremos ya tres bandas de color: verde, blanco, anaranjado.
Casi para finalizar, en este punto agregamos una capa de ajuste de niveles, con la cual nos aseguraremos de que tengamos negros totales, blancos totales y regularemos los tonos intermedios para ganar contraste. En este paso hay que tener cuidado de no abusar de los niveles ya que eso puede acabar nuestra foto.
Finalmente, se agrega una ultima capa. En esta capa colocaremos un gradiente circular en blanco y negro: blanco al centro y degradado a negro hacia las orillas de la fotografia. Despues, elegimos el metodo de mezclado “Multiplicar” y ajustamos el nivel de opacidad hasta lograr una viñeta de nuestro agrado.
Y voila, el resultado
Saludos y gracias por leerme
Miguel
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